“彩钢瓦、塑料布、以及一道形同虚设的门。

不为别的，只为掩人耳目。

但这只是说辞，早已是个赤裸的孤儿，

在废墟中、在混沌中，在一切是非之中。

还有那如同中世纪教堂的玻璃窗，

遮蔽了那耀眼的光芒，

却遮不住混杂万物尸骨的尘埃。

这里不是宗教的布道场，也不是个人的修行地，

这里就是坟墓，血肉伶俐，残忍至极……”

 

朱晨的工作室在一个四层楼的木料加工厂上，每次前往他工作室，他都会说：灰大、灰大，作品上总是蒙上一层厚厚的灰尘。朱晨的作品不是涂鸦，但是在这样的环境下，他的作品酷似街头涂鸦，虽然没落脚于街头，但是市井的烟火、街巷的尘埃，也都伴随着风吹向他那用彩钢瓦搭建的工作室。graffito出自于意大利语，有乱画以及在（古罗马等石头、墙壁上的）粗糙雕画之意，正如艺术家的作品一样，拙略，又有即兴之味。

朱晨创作的材料主要以油画、油漆、金属等为主，这一类材料最为直接。除此之外，他还会使用一些柔性材料，如针线纺织，有时候我很难想象这出自于他之手，因为这个材料与他的一切都格格不入。但也正是这样的异化，才会生成如此强烈的反差。“画”这个单一向度的动词在描述艺术家的创作过程中是不准确的，正如他在描述中所说：“涂抹毕竟很舒服，我更喜欢用这个词表述自己的作品”。在他的创作中，不是单一维度的创造、建构、肯定等等；涂抹具有双面性，一则是更为即兴、随意的涂画；二则是消除、抹掉。在朱晨的创作中更倾向于建构、解构、摧毁、重建…… 无限循环，直到停留在某一个状态之中，不知是混沌废墟、抑或者是琼楼玉宁。

 

在他的作品中，大多以“我”作为创作的主题，在这些作品中无不透露孤独的情景，《我》、《我在》、《最后只有我一个》…… 他是一个被酒精唤醒的旁观者，残忍的生活在垃圾堆之中，这也是孤独诞生的原因。他的自画像不仅是对自身状态的反射，以及自我评判。也是一种忏悔方式，逃离了城市的霓虹、璀璨、诱惑和欲望，在那个彩钢瓦搭建的简易“教堂”中，通过自画像的方式再次叩问自己。他的“我”记录了某一时刻真实的状态，有时候消极、颓废，自我怀疑；有时候则自信、骄傲，自我迷恋，但又不至于坠入其中。因为下一刻他可能会把一切地一切都再次否定，涂抹也是出自于不断的否定，当然也是对于废墟的迷恋。

 

刘辉

2022年4月4日于官渡