高翔:艺术与自然的结合

December 29, 2011 by  
Filed under 艺术评论


路易斯安娜现代美术馆(Louisiana Museum of Modern Art)

艺术与自然的结合
——北欧三国现当代美术馆概况

文/高翔

笔者在最近一次的北欧展览和交流过程中,由于邀请方北欧艺术(Arts Nordica) 和挪威文化部国外艺术家项目的盛情安排, 得以考察了挪威、瑞典和丹麦十一座城市的部分现、当代美术馆,并与当地艺术家进行了交流; 加之以前在挪威和瑞典参与的几次展览活动,所以对当地的美术馆及其艺术就有一定程度的了解。

北欧在一个多世纪以来安宁祥和。 瑞典等国在一次和二次世界大战中都未卷入战争,历经一个世纪的修养生息,社会富足稳定; 同时人口稀少,自然资源丰富,因此人均福利较高。很多年轻人在二十岁时就有条件游历或长期居住海外,以增长见闻。另外, 这些国家对教育和文化的长期重视和投入,使得各省市甚至一个小镇都建有像样的历史博物馆和美术馆,其中不乏收藏有西方艺术史上的名师名作。而人均教育和艺术鉴赏水平在欧洲也是一流的。游人在街上遇到的少年或者公交车上的司机都能讲一口流利的英语,而普通家庭也以拥有几件艺术品为荣。

斯堪地那维亚的现代艺术虽受到西欧的较大影响,但蒙克和威格朗却独树一帜, 是其现代主义艺术创新的代表,他们的艺术反过来又影响到西欧及其它地区。到了当代, 这里的艺术领域变得更加多元和国际化。各类不同艺术方向的公立和私立美术馆以及画廊在各个主要城市林立,其中不乏国际知名的一流展馆和展览。无论是公立或私立的美术馆在当地都有专业的策展机构和专项展览经费,以保证展览的学术水平。这种相对纯粹的学术性展览体制加上北欧人计划周密,井井有条的办事风格,使得当地举办了各类国际一流水准的展览与活动。同时,各国设有各类公立和私立的艺术基金会为艺术创作提供资金支持,有些地方的政府还专设经费改善艺术家的创作条件。例如, 瑞典的第四大城市灵可平(Linkping)市政府就在近两年为当地艺术家协会成员提供免费的工作室。另外,当地的艺术教育相当完备。以瑞典为例,全国不仅有十多个专业的美术学院,而且有更多数量的美术学校为大学考前生提供两年的艺术教育, 考前生需拿到结业证才可报考美术学院。而各个美术学院和学校也都对任何年龄的艺术爱好者敞开大门。

由于北欧当代艺术独特的地理、文化和历史资源、富足的国力和踏实的行事风格,在西方当代艺术领域占有独特的位置。较之西方其它地区的艺术,笔者认为其当代艺术具有与自然紧密结合的明显特征。而作为其当代艺术展示的最主要舞台—-美术馆则充分体现了这一特色。

路易斯安娜现代美术馆(Louisiana Museum of Modern Art)

路易斯安娜现代美术馆(Louisiana Museum of Modern Art)

这里的现、当代美术馆从建筑本身和展览空间的设计开始就强调以周边自然环境为主导, 达到了美术馆、艺术作品和自然环境的完美结合。如挪威奥斯陆(Oslo)的恒尼美术馆(Henie Art Museum) 、 凯诗泰夫斯美术馆(Kistefos Museum) 、威斯特佛森艺术中心(Vestfossen Art Center) 、爱丝楚普费雷现代美术馆(Astrup Fearnley Museum of Modern Art) 、斯腾尔申美术馆(Stenersen Museum) 、丹麦的阿肯现代美术馆(Arken Museum of Modern Art) 、路易斯安娜现代美术馆(Louisiana Museum of Modern Art)以及瑞典的国家现代美术馆(Swedish National Museum of Modern Art)等都有这一特点。其中路易斯安娜美术馆在这方面最有代表性。它远离哥本哈根(Kopenhague)等大城市,地处偏僻的海边,与瑞典的马尔默(Malmo)隔海相望,场地周围保留了丰茂的原生态森林和草坡。虽然景色壮美,但在设计之初,很多人却认为它将是一个门庭冷落的美术场所,因为很少有人会驱车到一百多公里的郊外去参观展览;同时,此处的建筑高度限制在两层楼左右, 一半以上的展厅空间采用两面通透的落地玻璃,创办者坚持将艺术品与外部的大海和森林融合在一起。当时曾有人预言这种敞开式的展出空间会干扰游客对艺术品的观看, 并且有违当时一般人对展览空间的认识。另外,美术馆很多大师藏品是根据现场自然环境专门创制,强调作品与本地自然空间的融合,这在七八十年代也是对流行的封闭式美术馆展览样式的一种挑战。但是这些大胆的创新观念却获得了巨大的成功,路易斯安娜美术馆已成为当今世界上第一流的展览场所,从各大洲慕名而来的参观者络绎不绝。 在这里人们不仅可以在室内就看到院落草丛中隐现的现代大师作品, 而且可以看到当代艺术的最新动态。观者仿佛置身于一个艺术与自然结合的天堂,在欣赏艺术的同时,又能领略自然的壮美。今天,这一美术馆正以贴近自然的理念举办着各类前卫而独特的室内外现、当代展览。

除此之外,北欧更有一类美术馆直接选择荒僻而优美的自然环境作为艺术展示的舞台。它们有时根本不需要任何建筑,大自然就是美术馆的绝佳展示场所。如前面提到的挪威凯诗泰夫斯美术馆(Kistefos Museum) ,它离奥斯陆约一小时的车程,从机场坐车则只需45分钟。这是由当地富裕的农场家族出资利用旧的土豆厂房和附近的自然环境改建而成。美术馆背依起伏的山林,一条奔腾的山涧急流—若德瑟威河(Randselva)环绕周边。其中现代绘画藏品永久陈列于主楼,而当代摄影作品的展示则在一处高坡的房屋中。但是这里最著名的作品是散落于河流和山坡上的装置和雕塑作品,游客需步行于自然中观看它们。这些作品体积巨大,运用了诸如不锈钢、巨型玻璃瓶或者望远镜等新材质,甚至动用物理学和生物学等高科技手段进行创作。如派崔克•申丝逖(Petroc Sesti)的作品就是在一个近3米高的巨型玻璃瓶中运用电能和水制造出一个奇幻的透明漩涡,观者透过漩涡看到另一个转动的自然空间。此处的所有装置都是根据所在地的环境来专门创作和安置的,作品的大小、形状、色彩和内涵都与周边环境紧密关联。 而当地独特的自然环境既提供了一个多因素作用的创作舞台;又成为作品的一个重要或者主要的组成部分。很多作品以天空、河流和森林为背景或主体,作品与这些自然物象彼此作用, 共同呼吸。 如爱尼诗•克派(Anish Kapoor)的作品就运用不朽钢镜面的反射图像与周围真实的空间和物象相互重叠融合。扭曲变形的天空、河流和森林出现在镜面上,产生与真实自然空间交错的幻象,作品和真实自然的前后空间相互开放交错, 让观众感觉到镜面内部空间和自然空间是你中有我,不仅形成作品和自然和谐融合的状态,而且使不同的空间处于一种相互流动的态势,从而形成了一个内外相通的统一时空。这幻象又不断随着云彩翻涌、河水流动、树木摇摆而变幻,随着四季更替和气候变化而出新意,使人在真实与幻象中产生遐想。那是充满空气、具有温度和嗅觉的三维艺术舞台。这里的当代艺术作品正是借助当地更大力量的自然元素,作品的内涵与力度才得以加倍扩大; 同时作品也被自然赋予了新的生命, 因为它们每时每刻都在变化之中;草木和天空的色彩、光线、形状或阴影随四季而变化,空气的味道和温度随日昼而变化,空间与时间共同作用,升华了作品的丰富性和感染力度,也扩大了观众对作品的感知和对艺术空间扩展的认同。这类独特的美术馆证明,自然是人类心中向往的艺术源泉和精神家园,当艺术与自然能够和谐融合的话,艺术借助自然获得了最大的魅力!


恒尼美术馆(Henie Art Musewum)

除了著名的美术馆之外,很多城市的市立美术馆也以自然和社区公共空间举办大型的艺术展,并在市郊建有各类艺术公园。如瑞典厄勒布鲁市(Orebro) 美术馆近年就连续两次在市中心公共和自然空间举办规模庞大的国际艺术开放展(Orebro Open Art ) 。而其美术馆的展出场所也已经延伸到了当地社会和自然空间的各个角落,并且不乏艺术与自然共舞的优秀之作。开放展中就有多件作品被安置于河流当中, 其中拉特•汉讷兹(Lotta Hannerz)作品—–一只巨手在古堡旁流动的河水中来回游动, 指东指西,反映出当代人漂浮不定的心理状态。另外有很多作品则直接被安放在商店、教堂或者街道中央,与社区公共空间和日常生活融为一体。而市民对此类作品欣然接受,并得到公众越来越多的关注和赞助。 同时,厄勒布鲁市郊区也有私人集资兴建的艺术山岗,邀请知名艺术家创作有十多件大型的装置作品。其中如肯特•卡尔森(Kent Karlsson)的作品就以无数的铁条焊接成一座通透的巨型教堂,仿佛在广袤的荒野中诉说宗教永恒的故事。


Lotta Hannerz作品于厄勒布鲁2009开放艺术展

在游历斯堪地那维亚美术馆的旅途中, 人们不仅在室内空间欣赏艺术,而且可以在起伏的山冈、葱茂的树林或者河流旁游走于艺术和自然相结合的展览之中。其中一流的作品可以使人感到它们仿佛正在宁静而虔诚地倾听自然之音,并谦逊地退到了大自然的身后,让自然率先出场,它们并不妄改自然,而是创造一种最能贴近自然本身的艺术感受。就在这倾听中,作品和作者的心灵与自然相通,使他或它获得对自然神性的感悟;同时也捕捉到了自然和作者的真实,并将这两种真实结合在一起,达到主客观的融合。正是这种平等融合的态度和亲来近自然之心使北欧当代艺术洞悉了自然之音,也听到了自己的心声。另外,由于这里的民众长期信奉基督教, 对生命和自然的永恒充满了敬畏之情,使这种回归自然的大地艺术又弥漫着宗教祈祷般的真诚和庄严。在这些国度,人、艺术作品和自然平等地融合为一体,寻找到一个纯净的精神空间,唤起人对物象世界的自然交流,而不是以君临万物的态度看待自然。正是在这种艺术的审美取向和世界观下产生的作品才使观者产生仿佛面对宇宙时的无限感触,从而超越世俗社会对人性想象和艺术创造的束缚。


凯诗泰夫斯美术馆(Kistefos Museum)

本文发表于《世界美术》2010年第二期(本文图片由作者提供)

无觅相关文章插件,快速提升流量

相关信息

TCG Nordica 10 years

Comments

Switch to our mobile site